Théâtre - c'est une forme d'art qui combine la littérature, la musique, ainsi que la chorégraphie, le chant et même les arts visuels. Le théâtre peut être de différents types. Par exemple, dramatique, opéra, ballet, marionnette. Actuellement, le théâtre pantomime est célèbre. Encore plus tôt, cet art était quelque chose de collectif.
Maintenant, en plus du scénariste, du réalisateur et des acteurs, il y a d'autres personnes qui sont impliquées dans ce travail. Il s'agit d'un scénographe, compositeur, commodes, maquilleurs et bien d'autres. Tout le monde contribue à cet art incroyablement puissant.
Le théâtre s'est toujours développé avec la société et la culture. C'est avec eux que son aube et son déclin sont tombés. Dans cet article, nous couvrirons 10 faits intéressants sur le théâtre.
10. Sorti des anciennes fêtes rituelles
Peu de gens savent que le théâtre a émergé de divers festivals rituels antiques. Les personnes qui ont participé ont essayé de reproduire une sorte de processus de travail ou de phénomènes qui se produisent dans notre nature.
Mais ces actions, ces rites particuliers, n'étaient pas un théâtre. De nombreux historiens de l'art affirment que le théâtre lui-même est apparu lorsqu'un spectateur s'est levé qui était intéressé par cette activité et le spectacle.
C'est pourquoi, les objectifs peuvent être atteints lorsqu'il y a une réponse du public. Cela ne s'est produit que grâce au travail d'équipe. Auparavant, le théâtre n'existait que dans une unité indissoluble avec d'autres composantes (musique, chant, danse), mais maintenant il a perdu son synthétisme d'origine, au fur et à mesure que de nouvelles formes se sont formées.
9. Le théâtre grec antique est né des mystères dédiés aux dieux
Le théâtre de la Grèce antique est né des mystères dédiés aux dieux. Ce sont principalement des mécènes de l'agriculture. Cela inclut le dieu Dionysos, que de nombreux festivals ont toujours dédié.
Les gens portaient des peaux d'animaux, principalement des chèvres. En outre, l'un des principaux rituels qui ont été exécutés était le chant de chansons pour des motifs inhabituels. Le plus souvent, les mythes étaient au cœur. C'est ainsi que le peuple glorifiait le dieu Dionysos dans ses représentations inhabituelles.
8. Les premiers genres: tragédie et comédie
Tragédie - est devenu le tout premier genre dans le développement du théâtre. Dans la Grèce antique, ils appelaient le chant particulier des satyres, qui se traduit par "chant des chèvres ".
C'est ainsi qu'ils ont glorifié les créatures sous la forme de chèvres qui ont servi le dieu Dionysos. Les satyres ont toujours aimé boire, et quand tu bois quelque chose, tu veux vraiment chanter. Apparemment, ce nom est lié à cela. Le chant est devenu une véritable tragédie pour les satyres.
La tragédie en Grèce est une idée assez sérieuse, basée sur des mythes grecs. En eux, les gens essaient de résister aux dieux. Mais tout le monde comprend que les forces sont de toute façon inégales.
À la fin de ces tragédies grecques, une triste fin est toujours attendue. De plus, il est toujours triste pour les gens. L'histoire de Prométhée est l'une des tragédies grecques les plus célèbres. C'est lui qui a apporté le feu aux gens et a montré comment le préserver correctement. Pour cela, il a été sévèrement puni par le dieu Zeus.
Le deuxième genre apparu en même temps est considéré comme la comédie. Dans un jeu aussi drôle, sans prétention et amusant, tout est simple. Ici, les gens et les dieux rient et s'amusent. Ils plaisantent les uns avec les autres et n'attendent en même temps rien de mal de personne.
On pense qu'un autre genre a été fondé - drame. C'est perçu un peu plus facilement que la tragédie. Dans cette version, les gens ne s'opposent pas aux dieux, mais se combinent simplement très harmonieusement les uns avec les autres. La finale n'est pas toujours tragique, car les gens ici sont courageux, pleins de force. Ils peuvent résister à leur sort.
7. Pères de la tragédie grecque: Eschyle, Sophocle, Euripide; père de la comédie - Aristophane
Aristophane est le père de la comédie. La première comédie a été mise en scène par lui en 427. Mais ensuite, elle a été exposée sous un faux nom.
Aristophane a écrit de nombreuses comédies, mais seules quelques-unes nous sont parvenues. Pour les comprendre, vous devez connaître la vie de cette époque. C'est ainsi que le spectateur peut apprécier les notes, le sarcasme et juste la profondeur de l'ensemble du plan. Tout le monde ne réussit pas.
Eschyle est un dramaturge, également l'un des pères de la tragédie. Presque toute sa vie, il a vécu dans une ville inhabituelle, qui a toujours été célèbre pour ses sacrements et ses traditions. Son seul drame, qui a survécu jusqu'à ce jour, s'appelle les Perses.
Sophocle et Euripide ne sont pas moins des poètes et des dramaturges célèbres. Leurs tragédies se caractérisent par des dialogues rares, mais réels, des actions dynamiques, ainsi que des nœuds dramatiques complexes qui se déchaînent tout simplement et naturellement.
6. Le théâtre folklorique antique était représenté par des fliaques et des mimes.
Il convient de noter que le dernier genre originaire de Grèce était une comédie new-atatic. Il a été suivi par de simples personnages et intrigues de tous les jours.
Les petits croquis, qui étaient plutôt de nature domestique, étaient appelés mimes. Grec signifie "imitation". Le contenu de ce point de vue était complètement différent.
Malheureusement, les textes de nombreux mèmes écrits ne nous sont pas parvenus. Nous pouvons seulement supposer à quel point les mots et le sens étaient simples en eux.
Il est à noter que un autre type de jeu de comédie est également apparu à cette époque - flaki. La plupart d'entre eux étaient utilisés en Italie et en Sicile. Ils ne différaient des précédents que par le fait que lors de la représentation, il fallait porter un masque sur le visage.
5. Pendant la Renaissance, l'opéra et le ballet sont nés
L'opéra et le ballet sont apparus en même temps - à la Renaissance. L'opéra est une telle forme d'art théâtral, où toutes les actions sont étroitement liées à la performance vocale et à la musique d'orchestre. Vous pouvez souvent voir une combinaison de danse sous cette forme.
L'opéra a également plusieurs genres - grand opéra, bande dessinée, romantique, ballet d'opéra et bien d'autres.
Le ballet est un type d'art scénique. Les images chorégraphiques avec musique prévalent ici davantage. La base réside le plus souvent dans un certain plan.
4. En Russie, le théâtre est apparu dans la seconde moitié du XVIIe siècle
Le premier théâtre en Russie est apparu au 17ème siècle. De nombreux objets ont été retirés des bouffons. Le tsar Mikhail Fedorovich est la première personne à avoir pensé à construire un théâtre de cour. Mais pour réaliser cette idée, il a fallu faire venir plusieurs experts étrangers.
Ainsi, en 1644, un petit groupe d'acteurs est arrivé en Russie, qui a commencé en un mois à mettre en scène leurs incroyables performances. Mais déjà un théâtre à part entière est apparu sous Alexei Mikhailovich.
3. Symboles de théâtre - masques
Un masque est un élément spécial qui se superpose au visage d'une personne. Conçu pour cacher l'identité. Chaque masque a une forme spécifique qui répète le visage humain.
Depuis les temps anciens, les masques jouent un grand rôle dans la tradition théâtrale. Ceci est plus courant dans les cultures orientales. Mais leur utilisation a survécu jusqu'à nos jours.
2. Le plus petit théâtre du monde - «Kremlin Courtyard»
L'Autriche est célèbre pour le plus petit théâtre du monde. C’est simplement appelé le "Kremlin Court". Sa taille de scène est de 1,3 par 1,3 mètres. Seulement huit personnes et pas plus peuvent être présentes à la représentation.
Il convient de noter qu'il est répertorié dans le Livre Guinness des records. Il a été inauguré en 2009. La première représentation, qui a été mise en scène ici, s'appelle «Snow», qui a été écrite d'après l'histoire de l'écrivain Paustovsky.
1. Le plus grand théâtre du monde - «Perle sur l'eau»
Le plus grand théâtre du monde s'appelle "Perle sur l'eau". Il est situé à Pékin et a été construit en 2007.
Le théâtre dispose de 3 salles, chacune pouvant accueillir jusqu'à 6500 mille spectateurs. Extérieurement, il a une forme inhabituelle, pour laquelle les gens l'ont surnommé "Oeuf".